«Впервые с вышивкой я столкнулась, когда гостила у своего дяди. Он был военным, полковником. И после ухода в отставку занялся вышивкой гобеленов (у него было сердечное заболевание, и он вышивал, чтобы успокаиваться). И я была свидетелем тому, как его это увлекло. Он вышивал лет 15-20. В его коллекции было не меньше 60 вышитых Вилеровских гобеленов. Причём, некоторые дизайны были вышиты им несколько раз. Я всегда поражалась его работами. Моей маме его гобелены тоже очень нравились, и она увлеклась вышивкой. Несколько лет спустя и я тоже решилась вышить небольшой Вилеровский пейзаж. Погрузилась в работу – я не спала до 2-3 часов ночи – вышивала. Более всего нравилось работать с различными цветами и оттенками. Закончив первую работу, сразу взялась за вторую - морской пейзаж… И меня очень озадачил тот факт, что там среди синих оттенков встретились коричневые… Чем больше вышивала, тем ужаснее получалось. Я оставила этот гобелен незаконченным – и вот тогда меня впервые посетило желание создать дизайн самой…»

– Как Вы начали разрабатывать схемы?          – Однажды, много лет назад, когда Болгария была на дне экономического кризиса, мне вдруг пришло в голову, что я владею практически всеми необходимыми знаниями для создания программы по разработке схем для вышивки. Во-первых, я знала довольно много о самой вышивке, потому как начала вышивать еще в студенческие годы, во-вторых, имела представление о том, как работать с цветом на компьютере, и, наконец, владела языками программирования на уровне, который позволяет создать подобную программу. Меня переполнял такой энтузиазм, что я практически не спала несколько месяцев и не могла думать ни о чем другом, кроме как об этой моей идее. Первые опыты в разработке схем шли параллельно с созданием программы, и это заняло почти два года. Самой сложной задачей было выразить цвета ниток в значениях RGB, а это очень важно, потому как позднее позволяет дизайнеру безошибочно представить, как изменяются цвета, что получится в результате его работы и как будет выглядеть готовая вышивка.     Закончив наконец работу над программой, я разработала несколько дизайнов, в числе которых «Молитва Христа» и «Девочка с собачкой». Это были одни из первых вышитых работ по моим схемам, своего рода проверка программы и техники дизайна. Экзамен был успешно сдан и это придало мне смелости.     То, что я одновременно программист и дизайнер, думаю, очень хорошая комбинация, потому что я могу выразить и реализовать все свои идеи в области вышивки.          – Как происходит рождение очередной модели?          – Сначала я определяю размер картины. Сделать это немного сложнее, если схема будет состоять отдельно из фона и деталей. Подобная техника вышивания очень популярна в Болгарии благодаря гобеленам немецкой фирмы Wiehler – она позволяет вышивать быстрее, так что большой сложный дизайн можно закончить приблизительно за месяц.

Затем с помощью программы я определяюсь с количеством цветов и выбираю подходящие оттенки мулине. Обычно в результате этого изображение ухудшается. Вот здесь и начинается кропотливая «ручная» работа (хотя и с помощью компьютера), которая длится несколько недель – или контуры нарушаются, и их приходится восстанавливать, или по всей картине разбросаны одиночные разноцветные стежки, и их нужно "слить" с близлежащими участками подходящего цвета… Для этой работы нужен глаз художника, четкое представление идеи, выраженной автором картины, и огромное терпение.

Имея за спиной несколько лет дизайнерской работы и более 100 схем для вышивки гобеленов разного размера, я, тем не менее, не думаю, что существует легкий способ создать по-настоящему хороший дизайн. Программа не может самостоятельно выполнить схему, которая не потребует дизайнерской доработки. Оригинал иконы Готовый дизайн Часто при разработке дизайна требуется тщательная ретушь оригинала. Вот яркий пример – последний дизайн «Троянская Богородица – Троеручица». Специальным рапидографом прорисовываются новые контуры лица. Только затем картинка вновь сканируется и используется для разработки схемы. Чаще всего так прорабатываются лица для будущих дизайнов.     Обычно я сохраняю на диске все последовательные изменения, которые вношу в дизайн – любые серьезные поправки, будь то изменение формы, цвета или деталей. Большая модель «Виноградницы», например, имела 94 разных версии, пока я не получила полностью удовлетворявшую меня схему.          – Кто вышивает Ваши картины для размещения на сайте?          – Я работаю с несколькими женщинами, которые вышивают каждую мою новую модель. Эта пробная вышивка является ключевым моментом проверки каждой законченной работы. И надо сказать, что после пробной вышивки в 99% модель практически не нуждается в коррекции. Я думаю, что это благодаря хорошо сделанной мною работе по созданию программного обеспечения для вышивки гобеленов.

«Я люблю делиться замыслами со своими близкими, для меня это стало частью творческого процесса. Они в курсе того, что я делаю, о чём думаю во время работы. Я всегда прислушиваюсь к их мнениям и замечаниям. Иногда в процессе разработки возникают ситуации, которые, казалось бы, не имеют дальнейшего развития. Тогда я вслушиваюсь в себя, находя таким способом образ модели и ее будущий вид.»

– Вышиваете ли Вы сами сейчас? Если да, то чьи дизайны используете - свои или других разработчиков?

– Вначале я сама вышивала все свои модели для проверки их качества, но со временем поняла, что это отнимает у меня время, необходимое для дизайнерской работы. В то же время, нашлось много желающих выполнять эту работу. Так постепенно я оставила для себя только ту вышивку, которая является самой рискованной и непредсказуемой – например, с использованием новой цветовой гаммы или нового вида ниток (ламэ, шелк и др.). Хотя хочу признаться вам – в данный момент меня «искушают» некоторые модели Ellen Maurer-Stroh и Donna Vermillion. Но сейчас все откладываю, ибо появляются новые срочные дела.     – Как родные относятся к Вашей дизайнерской деятельности?          – Типичный представитель астрологического знака Близнецы, я люблю делиться своими мыслями и радоваться пониманию и поддержке со стороны моих близких. В нашем семейном бизнесе есть две очень важные личности – мои мама и брат, которые тоже много работают и занимаются, в основном, комплектованием гобеленов и обслуживанием клиентов в Болгарии.          – Есть у Вас и другие хобби?          – Я люблю рисовать – пастелью, маслом и акварелью. Некоторые мои картины вы можете увидеть на сайте: http://www.solaria.online.bg/paint/  Я думаю, работа дизайнера – это просто продолжение моей любви к живописи, и иногда мне кажется, что я использую нити мулине так же, как масляные краски, когда пишу картину. Сравнивая себя,

«Иисус» (акварель) художник Стоянка Иванова

например, с Lanarte - они свои дизайны как будто пишут акварелью, а я свои – маслом.

Осень возле Рильского монастыря фото Стоянки Ивановой

Уже увлекаясь живописью, я несколько лет назад открыла для себя фотографию, и теперь она тоже стала моим любимым хобби. Мои фотографии вы можете увидеть на сайте: http://www.solaria.online.bg/pictures/ Общий заголовок для этих фоторабот «Выгляни в окно». «Солярия» – это виртуальная галерея с виртуальными окнами. Но виды Болгарии, которые там представлены, совершенно реальны.           – Как Вам удается совмещать работу в университете и карьеру дизайнера?          – Работу в моей фирме я совмещаю с должностью главного ассистента (Assistant Professor) Университета архитектуры, гражданского строительства и геодезии города Софии. Я читаю лекции и провожу практические семинары по двум учебным дисциплинам, связанным с программированием и компьютерной графикой. Так как каждую неделю учебные часы идут по одному и тому же графику, то и я, и мои коллеги, знаем программу целого семестра, т.е. на полгода вперед, что нам позволяет успешно планировать свое рабочее время.     Основной моей работой как дизайнера является разработка новых моделей гобеленов. В Болгарии рынок ориентирован на продажу наборов для вышивания, поэтому я работаю в нескольких направлениях, связанных с планированием и производством комплектов. Работая по 10-12 часов каждый день в течение последних 5-6 лет, я думаю, что это нормально,

если человек хочет утвердиться в какой-то области и достичь результатов на уровне мировых достижений. К счастью, часть моей дизайнерской работы может выполняться и дома.     Огромный труд и самоотдача работе дизайнера объясняют мою непереносимость к воровству моделей и спекуляции продуктами моего труда. Время же, которое я теряю в борьбе с подобными проявлениями, – это время, которое я бы могла использовать для создания новых моделей и развития себя как дизайнера.

«Для меня русские любители вышивки – прежде всего представители великого русского народа. Я изучала русское искусство, люблю живопись старых русских мастеров и хочу разделить радость, которую они мне приносят, с русскими людьми. Я надеюсь, что именно русский человек как никто другой поймёт мою славянскую интерпретацию изобразительного искусства.»

– Что больше всего Вы хотели бы изменить в русских любителях вышивки?          – Меня очень угнетает сложившаяся ситуация, при которой многие российские сайты полны «бесплатных» схем для скачивания – схем, которые являются результатом усердной работы дизайнеров. На досках объявлений некоторых сайтов можно найти также множество предложений по обмену схемами. Кроме того, у меня есть подтверждённые сведения, что в

России и на Украине продаются подделки моих дизайнов в нарушение моих авторских прав. Это неуважение к серьезной работе других людей меня обескураживает. Американские и европейские дизайнеры не виноваты в проблемах наших постсоциалистических стран, и нечестно наказывать их за то, что у нас такие низкие зарплаты. Поверьте, я знаю, о чем говорю, потому что живу в Болгарии, где те же проблемы, и доходы тоже невелики. Разработчики схем – это просто люди, которые много работают, чтобы привнести больше красоты и радости в нашу жизнь. Вот такими цветными "пиратскими" схемами торгуют в России и Украине под маркой "Украiнська вишивка". Между тем авторские права на этот дизайн принадлежат Стоянке Ивановой, а качественная чёрно-белая схема лежит в разделе "Бесплатное" на её сайте.

– Знакомы ли Вы лично с другими дизайнерами в Болгарии и за рубежом? Если да, то какие у Вас с ними сложились отношения? Есть ли среди них большие авторитеты для Вас, на кого Вы хотели бы быть похожи какими-то качествами?          – Я действительно знакома со многими дизайнерами. В Болгарии нет большого количества дизайнеров, но с одним из них я периодически контактирую по телефону, так как он из другого города. Предполагаю, что таким способом мы влияем друг на друга, вероятно, к лучшему. Для меня конкуренция всегда была стимулом к улучшению работы.     Я также имею личные знакомства и с некоторыми мировыми именами в этой области. Ellen Maurer-Stroh из Австрии – моя давняя подруга. Как дизайнер, она невероятно талантлива и трудолюбива. Судьба преподнесла ей несколько ужасных испытаний в последние годы, однако она продолжает творить непрерывно, радуя своих почитателей. Это человек необыкновенно сильного духа, и я очень ценю свою дружбу с ней.     Другая замечательная личность, с которой я иногда переписываюсь, – американский дизайнер Marilyn Leavitt-Imblum. Кроме уникального таланта, воображения и умения, Marilyn наделена удивительным даром слова. Она – опора динамичной группы Yahoo, еще известной под именем "Marilyns Garden". Восхищаюсь eё умению находить время сказать доброе слово каждому. Она мне написала несколько дней назад по поводу неправомерного распространения ее схем в Интернете и попросила передать её слова:     "I am a mother of two children and I try to keep food on the table and then selfish people give my work away for free. It's so wrong!"     «У меня двое детей, и я работаю для того, чтобы их накормить. А некоторые эгоистичные люди раздают результаты моего труда бесплатно… Это так неправильно!»     Мне хотелось бы добавить, что каждый, кто вышивает по неправомерно добытой схеме (скачанной с сайта или полученной в результате обмена), и особенно тот, кто предлагает чужие схемы для всемирного скачивания, должен отдавать себе отчет, что этим он уменьшает доход профессионального дизайнера, получающего деньги только с продажи своих схем. Он отнимает хлеб у этого человека, лишает его возможности нормально кормить своих детей, обеспечить их образование, их будущее... А это грех.     Я являюсь членом двух международных групп "needlework-designers" – профессиональных дизайнеров и дизайнеров-любителей. В этих группах заложен дух доброжелательности, взаимопомощи и откровенности. Дизайнеры помогают друг другу советами, идеями и обменом информации. Эти люди объединены любовью к своему искусству, и эта любовь не даёт места зависти и конкуренции. Между прочим, я считаю, что лояльная конкуренция может быть стимулом для развития дизайнера.     Для меня большие имена в дизайне – Donna Vermillion, Marilyn Leavitt-Imblum, Tereza Wentzler, Ellen Maurer-Stroh и фирмы Mirabilia, Dimensions, Lanarte и Pinn Stitch. Сотворенная ими красота достойна уважения.     Считаю, что как дизайнер я иду собственным путем. И это в большей мере зависит от условий, в которых работаю, поэтому не сказала бы, что имею кумира среди мировых имён, на которого желала бы быть похожей. Пусть каждый идет своим путем и делает лучшее, на что он способен!

Подарок читателям «Пятницы»               Гобелен по картине художника Владимира Боровиковского «Портрет Марии Лопухиной» маленькая модель Дизайнер Стоянка Иванова ©   СКАЧАТЬ (zip-архив 165 KB)   Большую модель этого дизайна можно приобрести на сайте «Солярия»

© 2003 Дизайн-студия "Sofronoff"